На дне (1936) смотреть онлайн

«На дне» — французский драматический фильм режиссёра Жана Ренуара, выпущенный на экраны в декабре 1936 года. Экранизация одноимённой пьесы 1902 года русского писателя Максима Горького, по которой в общей сложности было снято более двадцати фильмов. В начале 1930-х годов в Германии с участием российских эмигрантов была предпринята попытка снять картину по драме Горького, но этот проект был прекращён. Через несколько лет к этой идее вернулись во Франции. После некоторых колебаний владелец кинокомпании «Альбатрос», продюсер Александр Каменка предложил занять место режиссёра Ренуару. Киностудия была основана в 1922 году российскими кинематографистами, которые эмигрировали во Францию после Октябрьской революции. 1930-е годы во Франции были отмечены острой политической борьбой, на фоне возросшей фашистской угрозы левые силы сумели объединиться и привести к власти Народный фронт. В тот период Ренуар сблизился с левыми кругами и в ряде работ уделял большое внимание социальным мотивам. В 1935-м году режиссёр посетил Москву, его статьи на протяжении нескольких лет печатались в левой прессе, поэтому его выбор одобрили во влиятельной в то время Французской коммунистической партии.

Многие из создателей киноадаптации были связаны с Россией. Первым сценаристом стал писатель Евгений Замятин, эмигрировавший во Францию в 1931 году по личному ходатайству Горького перед советскими властями. В работе над сценарием также принимал участие Жак Компанеец, а на заключительном этапе Ренуар и Шарль Спаак. Художник-оформитель Эжен Лурье ориентировался в своей работе на серию рисунков Гюстава Доре о жизни в лондонских трущобах, а также на оформление премьерной постановки пьесы 1902 года в Московском художественном театре (художник Виктор Симов). Создатели обращались с просьбой написать музыку к Сергею Прокофьеву, однако к этому проекту он так и не был привлечён. В итоге автором музыки стал композитор Жан Вьенер.

Перед выходом на экраны возникли сложности с прокатчиками, требовавшими убрать несколько сцен. Премьера прошла 1 декабря 1936 года в Париже в кинотеатре «Regard». С 10 декабря фильм демонстрировался в кинотеатре «Max Linder» на протяжении четырёх недель, вместо запланированных восьми. В прокате он собрал кассу, сравнимую со средним французским фильмом того времени. В целом он был положительно встречен критикой, особенно близкой к левым кругам. Горький не увидел экранизацию, так как умер за полгода до её выхода, а Замятин был удовлетворён своим участием. Удачными были признаны работы Жана Габена и Луи Жуве, создавших яркий актёрский ансамбль. Встречались и отрицательные оценки — в частности, со стороны консервативной прессы, а также Анри Ланглуа; кроме того, несмотря на благоприятный первоначальный приём, позднее критически высказался Жорж Садуль. В основном критика была связана с двойственным характером постановки, где были смешаны французские и русские элементы. В конце 1936 года фильм был удостоен премии Луи Деллюка, вручавшейся впервые в истории.

Несмотря на то, что в картине нашли место некоторые русские детали, в целом история имеет отчётливый французский характер и ориентирована на местного зрителя. В экранизации действие не замкнуто ночлежкой и её районом, как это было у Горького. В связи с этим были введены новые действующие лица, а некоторые оригинальные персонажи потеряли своё значение. Такое сюжетное отличие восходит к варианту сценария Замятина. История получила мелодраматическую трактовку; в то же время были введены комические элементы. Основное внимание уделено отношениям Барона и Пепла, а также романтической линии Пепла и Наташи. В конце фильма вполне удовлетворённый положением в ночлежке Барон остаётся, а Пепел и Наташа в оптимистическом финале уходят по дороге навстречу новой счастливой жизни. Наиболее вероятно, что такую концовку режиссёр позаимствовал из фильма Чарли Чаплина «Новые времена», вышедшего также в 1936 году. Также такой финал объясняют воодушевлением французов, связанным с деятельностью Народного фронта. В фильме представлена теория Ренуара о том, что мир делится «по горизонтали», а «не вертикали» — на социальные слои, а не нации. Некоторые киноведы полагают, что именно с этой адаптации следует вести отсчёт истории французского поэтического реализма и нуара. Также считается, что она оказала влияние на формирование стилистики итальянского неореализма.

В 1939 году после критики «деморализующего» поэтического реализма Министерством информации был наложен запрет на показ нескольких фильмов Ренуара, в том числе и на «На дне». Во время немецкой оккупации Франции «На дне» неоднократно включалось в списки запрещённых фильмов. Впоследствии, уже в американский период жизни, Ренуар несколько раз возвращался к идее снять новую версию пьесы Горького, но эти замыслы по ряду обстоятельств остались неосуществлёнными.

Источник: Википедия (CC BY-SA)